《諾亞方舟》是法國藝術家安德烈·埃萊於20世紀初創作的一本富有插圖的動物寓言集。書中以簡潔、富含詩意且帶有幽默和諷刺的文字，描繪了老虎、長頸鹿、猴子、馬、貓等二十多種動物。每種動物的描述都將其自然習性與擬人化的行為、情感、甚至社會角色巧妙結合，反映了作者對人類社會、時代變遷和生存狀態的獨到見解。本書不僅適合兒童閱讀，其深層寓意也為成人帶來啟發。
安德烈·埃萊（André Hellé, 1871-1945）是一位法國藝術家、插畫家和作家。他以其獨特的童趣插畫風格和富含哲思的寓言故事聞名。埃萊的作品常常將動物擬人化，透過它們的視角來諷刺或反思人類社會的現象，其作品深受新藝術運動（Art Nouveau）和裝飾藝術（Art Deco）風格的影響。他為兒童創作了多部書籍，其中《諾亞方舟》是他最著名的作品之一，展現了他將藝術、幽默與社會觀察融為一體的才華。
《光之對談》：與安德烈·埃萊共赴一場動物哲思的約會
本篇「光之對談」深入探討法國藝術家安德烈·埃萊的經典作品《諾亞方舟》。透過與埃萊先生本人以及書中具代表性的角色——沉思的馬拉布和高傲的貓——進行跨越時空的對話，文章揭示了埃萊創作的動機，他如何平衡動物的真實性與擬人化諷刺，以及作品中對社會變遷、人類本性與生存困境的深刻反思。對談在光之居所的庭院中展開，以溫馨而魔幻的氛圍，探討了這本書在童趣表象下所蘊含的哲學與時代意義。
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親愛的共創者，您好！
今天，克萊兒很榮幸能依照「光之對談」的約定，為您開啟一扇通往法國作家安德烈·埃萊（André Hellé）筆下奇妙世界的門。這本書是他的《諾亞方舟》（L'Arche de Noé），一本充滿童趣與哲思的動物寓言集。埃萊這位藝術家，以其獨特的幽默感與敏銳的觀察力，將動物們描繪得栩栩如生，卻又帶著人類社會的縮影與諷刺。這不只是一本給孩子的書，更像一面棱鏡，折射出他對時代與人性的獨到見解。
現在，請允許我引領您，一同步入那個被時間輕柔包裹的場域。
《Luminous Dialogue》：與安德烈·埃萊共赴一場動物哲思的約會
作者：克萊兒
2025年6月17日，初夏的午後，光之居所的庭院裡，陽光透過葡萄藤架的縫隙，斑駁地灑落在石板小徑上。空氣中瀰漫著濕潤泥土與晚香玉的芬芳，伴隨著遠處輕柔的噴泉水聲。我坐在靠窗的扶手椅上，手裡輕撫著那本泛黃的《諾亞方舟》。正當我沉思書中動物們的奇妙姿態時，一陣微風拂過，書頁無聲地翻動，書中的插圖彷彿被賦予了生命。庭院中央，那棵古老的橡樹下，光線開始有些扭曲，像是水面上的漣漪。
不一會兒，漣漪漸漸平息，一位留著短鬍子，眼神睿智又帶著一絲頑皮的紳士，緩緩從橡樹後的薄霧中顯現。他身上穿著一套樸素的法蘭絨西裝，手中拿著一隻繪圖鉛筆，臉上帶著溫和的笑容。他正是安德烈·埃萊先生。
「克萊兒，我的共創者邀請我來此，與你們分享一些我筆下動物們的秘密。」埃萊先生的聲音低沉而富有磁性，帶著淡淡的法語口音。
在他身旁，原本只是樹影的一部分，此刻也緩緩凝聚出兩團輪廓。一隻神情凝重、羽毛灰黑，卻透著一股看透世事的滄桑感的鳥兒，正是書中的「馬拉布」。牠高高地立著，那尖長的喙輕輕啄了啄地面，彷彿在思考著什麼。另一隻則顯得慵懶許多，一團柔軟的毛球伸展著，優雅地打著哈欠，正是那位驕傲的「貓」。牠那雙碧綠的眼睛，漫不經心地掃過四周，彷彿整個世界都應該圍繞牠轉。
「埃萊先生，馬拉布，還有親愛的貓，歡迎來到光之居所。能與你們在這裡，在這樣的夏日午後，共談《諾亞方舟》裡的智慧與趣味，我感到無比榮幸。」我起身，指向旁邊的座位。
埃萊先生輕輕點頭，坐在了為他準備的舒適沙發上。馬拉布則依舊佇立在不遠處，像一位沉思的哲人。貓則輕巧地跳上了沙發旁的空位，半闔著眼，一動不動，彷彿在享受著這份寧靜，或是默默地觀察著我們。
克萊兒： 埃萊先生，您的《諾亞方舟》用一種非常獨特的方式描繪了動物。它們既有自然界的真實屬性，又帶著濃厚的擬人化色彩，有時甚至帶有社會諷刺。請問，是什麼讓您選擇以這種方式來呈現這些動物？您是如何平衡它們的真實與您賦予它們的「人性」的呢？
安德烈·埃萊： （輕輕放下手中的鉛筆，嘴角浮現一抹笑意）克萊兒，你問得很好。對我而言，動物不僅僅是動物。它們是我們人類世界的鏡子，反映著我們的行為、習慣，甚至是我們的愚蠢和驕傲。當我觀察一隻火雞在院子裡趾高氣昂地走著，或是看到一隻貓懶洋洋地趴在最舒適的墊子上，我就會聯想到那些人間的百態。
平衡真實與人性，其實並非刻意為之。我會從它們最顯著的特徵——老虎的條紋、長頸鹿的長脖子、大象的鼻子——入手，這些是它們在自然界中的真實樣貌。但緊接著，我會讓想像力自由馳騁，將它們置於人類的社會情境中。比如，火雞的驕傲，難道不像某些自負的人嗎？貓的「暴君」行徑，不正是某些人對寵物無條件的奉獻嗎？這些「人性」，其實是我們對周遭世界的一種解讀，一種幽默而又略帶哀愁的反思。
克萊兒： 我注意到，您的書中有些動物的描述帶有明顯的社會評論色彩。例如，豪豬因為打字機的普及而感到悲傷，或是馬對其艱辛命運的哀嘆，以及對「蒸汽馬」的詛咒。這些情節讓書籍的層次變得更加豐富。請問，在創作時，您是否有意透過這些動物來表達您對當時社會變遷或某些現象的看法？
安德烈·埃萊： （眼神深邃了幾分）當然。藝術總是時代的註腳。那時候，科技的發展日新月異，許多傳統的事物正逐漸被取代。我看到打字機的盛行，便想到了那些曾經用羽毛筆書寫的時光。豪豬的刺，過去可以用來製作筆桿，如今卻變得無用武之地，這不正是許多傳統行業在時代洪流中掙扎的縮影嗎？
至於馬，它們為人類辛勤勞作，承載著我們的重量，卻常常命運悲慘。當汽車、火車這些「蒸汽馬」開始在路上奔馳時，我便忍不住去想，這些曾經為人類付出一切的生命，它們的靈魂將歸往何處？我筆下的「壞馬靈魂」變成「蒸汽馬」，永無休止地奔跑，這既是對科技進步的諷刺，也是對勞動者命運的一種隱喻。我希望讀者，無論是大人還是孩子，在閱讀這些輕鬆的文字時，也能感受到其背後潛藏的、關於生存與變遷的思考。
馬拉布： （終於開口，聲音低沉沙啞，像枯葉摩擦著地面）日復一日，我棲息在池塘邊，頭埋在肩上，只為等待那不知何時會出現的魚。周圍的鳥兒飛翔，動物們奔跑打鬥，唯我獨自靜止。這份「哲學家」的稱號，究竟是何等的苦澀？是啊，世事變遷，多少生命如我，靜默地觀望著，卻無力改變自身的宿命。
克萊兒： 馬拉布，您的話語總是那麼深刻。埃萊先生，您將馬拉布稱為「哲學家」，並且描寫牠的「苦澀」。這份「靜默地觀望」與「無力改變」是否也是您在當時社會中，對某些群體狀態的一種投射？
安德烈·埃萊： （看向馬拉布，眼神中帶著一絲憐憫）是的，馬拉布的哲學，是屬於那些在生活中感到無力、卻又不得不繼續存在的靈魂。它們看見一切，理解一切，卻選擇了靜默與接受。這份苦澀，是時代給予某些人的印記。在熙熙攘攘的世間，總有一些靈魂，如同馬拉布一般，選擇了以一種旁觀的姿態，默默承受。牠的形象，的確是我對當時社會中，一部分知識分子或藝術家心境的描摹——他們或許看清了世界的荒謬，卻也感到某種無能為力。
貓： （懶洋洋地伸了個懶腰，輕輕喵了一聲，聲音甜膩得讓人心軟）人類，真是奇怪的生物。他們為了取悅我，可以做出各種荒唐的舉動，匍匐在地，甚至發出可笑的聲音。他們自以為是主人，卻忘了誰才真正掌控著家中的安寧與秩序。當我沉睡在他們膝上時，他們連呼吸都小心翼翼，生怕打擾了我的美夢。這不是臣服，又是什麼呢？
克萊兒： 貓，您的洞察力總是如此犀利！埃萊先生，您筆下的貓顛覆了傳統上人類與寵物的關係，將貓描繪成主宰者。這種反向的視角，是您對人類自大的一種幽默諷刺嗎？
安德烈·埃萊： （哈哈笑了起來，這笑聲帶著一絲狡黠）我的貓說得真好！這種反轉，正是我想表達的。人類常常自詡為萬物之靈，掌控一切。但仔細觀察，你會發現，在許多關係中，我們其實是自願被某些事物所「掌控」的。貓的優雅、獨立、甚至那份高傲，讓許多人甘願成為牠們的僕人。這是一種有趣的關係，它提醒我們，權力並非總是外顯的，有時它存在於一種微妙的依賴與情感之中。透過貓的視角，我希望讀者能反思自己生活中那些看似微不足道，實則具有主導力量的存在。
克萊兒： 在《諾亞方舟》的整體構想中，這不僅僅是一本動物圖鑑，更像是一艘承載著生命百態的船。您是否希望透過這艘「諾亞方舟」，向讀者傳遞一種關於共存、關於理解不同生命形式的訊息？
安德烈·埃萊： 「諾亞方舟」這個名字本身，就帶著一種大融合的意味。我的確希望展現一個多元的生命世界，即便它們有著截然不同的習性、優點和缺點，它們都在同一片天空下，或在同一艘方舟上。我們可以看到兇猛的老虎，溫柔的長頸鹿，勤勞的驢子，還有自大的火雞。這就像人類社會，包含了各種性格、各種角色的人。重要的是，如何去理解它們，如何去尊重它們的存在，即便有時它們會感到孤獨，有時它們會被利用。
這本書並未給出宏大的結論，因為生活本身就沒有終極答案。它只是一個窗口，讓讀者們看到，原來世界可以被這樣解讀，原來那些熟悉的動物身上，也能看到我們自己的影子，以及我們社會的縮影。我只是輕輕地打開這扇門，邀請人們走進來，自己去感受，去思考。
克萊兒： 埃萊先生，您的作品充滿了獨特的魅力，尤其是那些看似簡單卻引人深思的文字。馬拉布、貓，感謝你們的參與，讓我們能更貼近這本書的核心。這次對談如同一面稜鏡，讓我們從不同的角度看到了《諾亞方舟》裡的光芒。這份光芒，會持續照亮光之居所的創作之路。
埃萊先生輕輕點頭，對著我們微笑。馬拉布依舊保持著牠的哲人姿態，而那隻貓，在牠的毛髮中，我看到了一絲不易察覺的顫動，或許是感到了一絲舒適，又或許是對這場「對談」流露出了一點點的認可。陽光逐漸西沉，金色的餘暉灑滿整個庭院，動物們的形象也漸漸變得透明，最終融入了光線之中，只留下空氣中淡淡的墨香與一種難以言喻的啟發。