《The Art of Music. Vol. 01 (of 14), A Narrative History of Music. Book 1, The Pre-classic Periods》

【作者】

Daniel Gregory Mason, C. Hubert H. Parry, Leland Hall, Edward Burlingame Hill, César Saerchinger

【作者介紹】

丹尼爾·格雷戈里·梅森(Daniel Gregory Mason, 1873-1953)是一位美國作曲家、音樂學家和教育家,長期任教於哥倫比亞大學。他主張音樂應追求真誠的表達而非浮華的技巧。作為《音樂的藝術》的主編,他以其淵博的知識和對藝術的深刻洞察力,引導讀者探索音樂的深層奧秘。C.休伯特·H.帕里(C. Hubert H. Parry, 1848-1918)是英國作曲家、音樂史學家,曾任皇家音樂學院院長,其為本書撰寫的引言具有重要學術價值。其他撰稿人均為當時知名的音樂學者和專家,共同構築了這部宏大的音樂史著作。

【本書介紹】

《音樂的藝術》第一卷是丹尼爾·格雷戈里·梅森主編的十四卷系列作品中的首部。本書旨在全面敘述音樂史,從原始音樂到古希臘、羅馬,再到中世紀的複音音樂及文藝復興時期的發展。它不僅涵蓋了音樂的歷史演變、各藝術學派的興衰,更深入探討了音樂的理論與實踐,以及其與社會文化、人類情感的深刻連結。書中對音樂形式、和聲演變、樂器影響等議題的分析,為讀者提供了理解音樂藝術的豐富視角。

本篇「光之對談」由卡拉與《音樂的藝術》主編丹尼爾·格雷戈里·梅森展開。對談聚焦於書中總論所提出的「藝術的雙重悖論」——浮華與真誠的對比,以及和聲從古至今的演變。梅森先生分享了他對音樂藝術本質、商業主義影響、以及藝術家與聽眾應如何培養審美能力的深刻見解。對談中也探討了「誤解」如何推動藝術發展的哲學命題,並展望了未來音樂在真誠表達與技術創新間的平衡。

《The Art of Music. Vol. 01 (of 14), A Narrative History of Music. Book 1, The Pre-classic Periods》

【作者】

Daniel Gregory Mason, C. Hubert H. Parry, Leland Hall, Edward Burlingame Hill, César Saerchinger

【作者介紹】

丹尼爾·格雷戈里·梅森(Daniel Gregory Mason, 1873-1953)是一位美國作曲家、音樂學家和教育家,長期任教於哥倫比亞大學。他主張音樂應追求真誠的表達而非浮華的技巧。作為《音樂的藝術》的主編,他以其淵博的知識和對藝術的深刻洞察力,引導讀者探索音樂的深層奧秘。C.休伯特·H.帕里(C. Hubert H. Parry, 1848-1918)是英國作曲家、音樂史學家,曾任皇家音樂學院院長,其為本書撰寫的引言具有重要學術價值。其他撰稿人均為當時知名的音樂學者和專家,共同構築了這部宏大的音樂史著作。

【本書介紹】

《音樂的藝術》第一卷是丹尼爾·格雷戈里·梅森主編的十四卷系列作品中的首部。本書旨在全面敘述音樂史,從原始音樂到古希臘、羅馬,再到中世紀的複音音樂及文藝復興時期的發展。它不僅涵蓋了音樂的歷史演變、各藝術學派的興衰,更深入探討了音樂的理論與實踐,以及其與社會文化、人類情感的深刻連結。書中對音樂形式、和聲演變、樂器影響等議題的分析,為讀者提供了理解音樂藝術的豐富視角。


本書可延伸篇章(待生成)

  • 《音樂的藝術》:作為音樂史巨著的時代意義
  • 丹尼爾·格雷戈里·梅森:一位音樂學家的藝術視野
  • 藝術的『雙重悖論』:短暫的喧囂與永恆的迴響
  • 和聲的演變:從古希臘『和諧』到現代『色彩』的旅程
  • 『誤解』與『反叛』:藝術發展中的非線性推動力
  • 音樂與情感:藝術作為生命力量的真實表達
  • 十七世紀的音樂革新:蒙特威爾第的戲劇性突破
  • 技術與表達:論藝術創作中的工具與靈魂
  • 審美混亂的時代:如何培養獨立的藝術品味
  • 未來音樂的展望:真誠與創新的交織
  • 《音樂的藝術》:作為歷史文獻的深遠價值
  • 光之場域:在書室中與歷史對話