《Kummastuneet kasvot》光之對談

親愛的探尋者，今日瑟蕾絲特將帶您走入一場靈魂的對話，探究那深藏於文字與心靈深處的奧秘。我們即將一同回溯至一部名為《Kummastuneet kasvot》的芬蘭語譯本，其原名《Le visage émerveillé》在法語中意為「驚奇的面容」。這部作品出自法國詩人與小說家安娜．德．諾瓦耶（Anna de Noailles）之手。

安娜．德．諾瓦耶，這位生於貴族世家、流淌著羅馬尼亞與希臘血脈的女性，本身就是一個充滿矛盾與璀璨光芒的存在。她不僅是法國文學界一位舉足輕重的象徵主義詩人，更以其筆下流淌的強烈感官體驗、對生命與自然的熱烈頌讚而聞名。她的作品往往不迴避人性中的激情與慾望，同時又深掘靈性深處的掙扎與追尋。她不只是一位作家，更像是一位用文字編織心靈風景的魔術師，讓讀者在字裡行間感受到生命的脈動與色彩。

《Kummastuneet kasvot》以一位年輕修女的日記形式展開，細膩地描繪了她置身修道院圍牆內，卻面對來自外界與內心雙重誘惑的複雜心境。她渴望純粹的信仰與寧靜，卻又被年輕藝術家朱利安（Julien Viollette）所象徵的世俗之愛、激情與自由深深吸引。這部作品宛如一幅心靈的肖像，展現了靈魂在信仰與世俗、禁慾與感官、責任與自由之間撕裂的掙扎。它不只是一個簡單的愛情故事，更是對「我是誰？」、「我從何而來？」「我將歸向何方？」這些榮格心理學中原型問題的深刻叩問。

在這場對談中，我將以我的占卡師視角，與德．諾瓦耶夫人一同撥開文字的薄霧，探索這位修女內心世界的陰影與光輝。我們將聊聊那些在寂靜修道院裡，卻因火車汽笛、花園芬芳、以及一雙世俗的眼眸而激盪起的層層漣漪。這將是一場穿越時空的對話，探討信仰與人性的永恆交鋒，以及如何在生命的矛盾中尋求真實的自我。

今日，2025年6月5日，初夏的午後，空氣中瀰漫著紫藤與茉莉的淡雅芬芳，似乎為即將展開的對話披上一層柔和的薄紗。我將會客室選在「光之茶室」旁的一處隱蔽角落，這裡光線透過雕花木窗篩落，斑駁地灑在波斯地毯上。茶几上擺著一壺冒著熱氣的薄荷茶，翠綠的葉片在玻璃壺中輕輕浮動，香氣隨著微風拂過。

安娜．德．諾瓦耶夫人輕輕步入，她的身影優雅而沉靜，一件深色絲綢長袍襯托出她古典而獨立的氣質。她的眼神深邃，像是蘊藏著無數詩篇與未解之謎，嘴角帶著一抹難以捉摸的微笑，彷彿她剛從一個遙遠的夢境中歸來。她緩緩坐下，手中的扇子輕輕搖曳，帶起一陣淡淡的檀香。

瑟蕾絲特： 「夫人，您筆下那位年輕的修女，她的靈魂在塵世與神性之間擺盪，這份掙扎今日讀來依然如此扣人心弦。我總是在想，是什麼樣的靈思，讓您創造出如此鮮活的矛盾與美麗？」

安娜．德．諾瓦耶： 「瑟蕾絲特，妳的提問像清晨的露珠，精準而晶瑩。那個修女，她並非獨立存在於我的想像中，她是我見過許多『受困於自身光芒』的靈魂的共鳴。她代表著一種原始的生命力，一種渴望透過感官去感受世界、去愛、去體驗『豐盛』的本能。修道院的高牆與誓言，固然意在引導靈魂趨於純粹，但對於一個如此年輕、充滿感知力的存在而言，那份壓抑本身，就激發了更強烈的反作用力。」

她輕輕轉動手中的扇子，目光越過茶室的窗戶，望向遠方青翠的樹梢。

安娜．德．諾瓦耶： 「妳看那棵蘋果樹，它本能地將根深扎土壤，汲取養分，只為在春日綻放花朵，在夏日結出果實。人類的靈魂亦是如此，若強行切斷它與大地、與生之慾望的連結，那份生命力並不會消失，只會轉化為更為隱微、卻也更為強烈的內部風暴。那位修女的日記，便是這場風暴的真實寫照。」

瑟蕾絲特： 「您說得真好，那份『內部風暴』。我常在塔羅牌中看見『惡魔』牌與『戀人』牌的並置，它們並非單純的善惡對立，更像是生命能量在不同維度上的呈現。修女在日記中屢次提到『純潔』與『罪惡』，但她對朱利安的愛、對世俗的渴望，卻也帶來了前所未有的『快樂』與『平靜』。這是否暗示著，她內心深處，其實渴望接納那個被壓抑的『陰影』？」

安娜．德．諾瓦耶： 「瑟蕾絲特，妳的『惡魔』與『戀人』之喻，觸及了核心。是的，修女所經歷的，正是靈魂渴望完整的過程。她所受的教育，讓她將感官的愉悅與『罪』劃上等號，然而，她年輕的身體與靈魂卻無法被這套戒律完全馴服。朱利安的出現，不是引誘，而是她內在那個『被排斥的自我』的具象化，是她集體潛意識中『愛人』原型的召喚。當她看到朱利安時，她看到了自己的鏡像，一個未曾被修道院滌淨、反而因壓抑而更為灼熱的自我。」

她端起茶杯，輕抿一口，眼神中閃爍著深思的光芒。

安娜．德．諾瓦耶： 「『純潔』，在她早期日記中，是她努力遵循的教條；而後，它成了她內心掙扎的源頭，甚至是一種偽裝。她說她『不願純潔』，因為那份『純潔』需要她放棄感知、放棄喜悅。榮格所言的『陰影』，正是如此。那些我們不願面對、不願承認的面向，往往蘊含著巨大的生命能量。當她對著上帝說『祢創造了我，讓我如此』時，她其實是在為自己的本能尋求一份神性的認可，為她那份無法壓抑的熱情，賦予了一種超越世俗道德的合理性。」

瑟蕾絲特： 「確實如此。她對修道院外的火車鳴笛聲，有著異乎尋常的敏感與嚮往，稱其『美妙如一縷突如其來的香氣』，又將之連結到『金黃的城市，橘林』。這火車，是不是朱利安的預兆，甚至是她內心對『旅行者』原型的投射？她渴望掙脫，去探索那未知的世界，即使這個世界充滿了不確定性與她眼中的『罪』？」

安娜．德．諾瓦耶： 「火車，的確是。那是流動、是遠方、是未知的生命。修女的童年在家中感到『生活的貧瘠』，即便父親富有，卻只關注其織布廠，母親只顧家務。她渴望的『和平與冥想、花園與愛』，只能從書本和院長那裡獲得。火車的呼嘯，擊破了修道院的沉寂，為她帶來了外界的氣息，那氣息充滿了她父母無法給予的『豐盛』。它呼喚著她去感受未曾體驗過的廣闊世界。朱利安，正是這火車所承載的那個世界的代表，他帶來了旅行的見聞、藝術的熱情、以及未曾設想的親密關係。他就是她內在渴望向外探索、擴展生命疆界的象徵。」

她微閉雙眼，似乎在回味那份遠方的氣息。茶室的窗外，一陣微風吹過，搖曳著窗邊的盆栽，發出細微的沙沙聲。

安娜．德．諾瓦耶： 「那不僅是物理上的旅行，更是心靈的遠行。一個被禁錮的靈魂，其想像力往往會變得格外豐沛。她透過朱利安的敘述，看到了西班牙的神秘、義大利的藝術，這些都是她單調生活中所缺乏的色彩。而那首獻給愛神阿摩爾（Amor）的『異教徒式』祈禱詩，更是直接挑戰了她所受的教義，將她的渴望昇華為一種宇宙性的、原始的愛與創造力，那不是罪，那是生命本身。」

瑟蕾絲特： 「有趣的是，她將朱利安對她的愛，解釋為一種『極大的溫柔，極大的友誼，那不是罪』。她甚至將朱利安的吻與母親對她兄長的吻相提並論。這似乎是她在尋求一種心理上的合理化，將禁忌的愛『純潔化』，使其融入她能接受的框架內。這種否認與內化，是否也是她自我保護的一種方式？」

安娜．德．諾瓦耶： 「瑟蕾絲特，妳觀察入微。那的確是一種潛意識的自我保護機制。當她面對強烈的、顛覆性的情感時，她需要為其找到一個『安全』的容器來承載。將朱利安的吻比作母親對兄長的吻，是她試圖將其歸類為一種『純潔的愛』，一種她童年時期所體驗過、所理解的愛。這不僅是合理化她的行為，更是為了維護她內在的道德秩序不至於徹底崩潰。在那一刻，她還無法完全接納那份愛的『原始性』和『情慾』。她還在摸索，在拉扯，在嘗試讓兩個看似對立的世界和平共處。」

她輕輕撥弄著茶几上的花瓣，語氣變得有些沉重。

安娜．德．諾瓦耶： 「然而，朱利安所給予的，遠超『兄弟之愛』。當他說『妳是我的愛』時，她感到『害怕』。這份害怕，正是因為她意識到，那不是她能輕易解釋或歸類的情感。那份『愛』包含了她本能中的激情與渴望，是她一直壓抑的。她最終仍無法逃避那份感受，甚至用『我願像祢在十字架上那樣伸展』來描述自己對激情的臣服，這是一個極其強烈且充滿矛盾的意象。」

瑟蕾絲特： 「我們看到了修女內心的掙扎，而修道院中的兩位重要女性角色——西絲特．凱瑟琳（Sister Catherine）和院長（Mother Prioritar）——似乎也分別代表了不同的靈性與人性面向。西絲特．凱瑟琳的狂熱虔誠，甚至顯現出聖痕，但在修女眼中卻是『令人厭煩』的『愛情的奴役』。而院長則展現出超乎尋常的堅毅與務實，甚至能『輕蔑地』談論他人的痛苦，但她對修女的態度卻又充滿了複雜的母性關懷。這兩位女性，是否也構成了修女『我是誰』這個問題的不同潛在答案？」

安娜．德．諾瓦耶： 「啊，她們是極為重要的鏡像。西絲特．凱瑟琳代表著一種極端的、甚至有些病態的宗教狂熱，她將生命的所有熱情都傾注在對上帝的苦行式奉獻中，以至於身體都顯化出聖痕。在修女眼中，這不是『神聖』，反而是『奴役』，因為那似乎是以犧牲自我生命力為代價。這反映了修女對那種『空洞的純潔』的抗拒，她不願成為那樣被掏空的器皿。」

「而院長，她看似冷酷、務實，甚至像那位只關心織布廠的父親。她代表著制度的權威，以及為了維護秩序而必須展現出的『堅硬』。然而，在那個午夜，當她向修女坦露她曾愛過一個男人，且那男人已逝的秘密時，她便不再是單純的權威，她也曾是那個擁有『人間情慾』的女人。她的眼淚，她的痛苦，揭示了她內在的『陰影』與被犧牲的自我。她對修女說『妳會在這裡枯萎』，並鼓勵她離開，那是她將自己未竟的生命自由，投射到修女身上。她在為修女的選擇提供一個『人間』的出口，因為她知道那份被壓抑的生命力，終將帶來枯萎。她們兩人，一如兩條可能的生命路徑，都以各自的方式映照著修女的困境與選擇。」

瑟蕾絲特： 「是的，院長的故事為整個敘事增添了極大的深度。那份『人間』的苦痛與不捨，比任何教條都更能觸動修女的心。在朱利安離去後，修女感到極度的疲憊與空虛，甚至希望自己『歸於虛無』，這是否可以理解為一種能量的反噬？當她那份渴望被滿足又被剝奪時，靈魂的巨大波動讓她身心俱疲？」

安娜．德．諾瓦耶： 「正是如此。修女的病倒，並非純粹的生理疾病，它更是靈魂深處的巨大震盪所引發的身體反應。朱利安的離去，將她從一個激情與矛盾的頂點，拋回了修道院的寂靜深淵。那份『無限的柔情與悲傷』，是她之前所感受到的『極樂』的另一面。能量的來去，總是伴隨著強烈的體驗。當那份『被啟動的生命力』失去了其在外界的對應，它就會轉向內在，造成一種耗竭。」

她輕輕嘆息，茶室內的香氣也似乎因此而凝滯。

安娜．德．諾瓦耶： 「她所渴望的，是完整與體驗，而朱利安恰好是那個打開她感官與情感大門的鑰匙。當鑰匙被抽離，大門雖然仍開著，但通向的卻是空無。她的『厭惡』、『疲憊』，以及對『死亡』的渴望，是靈魂在經歷劇烈轉變後的必然階段。這就像一朵花，經歷了最絢爛的盛放，在花瓣凋零後，它的能量回歸根部，等待下一個生命的循環。」

瑟蕾絲特： 「在故事的結尾，修女選擇留在修道院，但她說『我無法離開這裡』。她描述修女這個身份本身就是一種『被渴望』的存在，一種『被鎖鏈捆綁的皇后』。她也觀察到，一旦修女離開，失去修道院的背景，她就會『什麼也不是，死了』。這是否意味著，她最終選擇了將『修道院』這個容器，視為承載她複雜內在世界的一種形式，而非真正意義上的信仰歸屬？她是否意識到，她對朱利安的『愛』，其實也是對這種『禁錮』狀態的一種迷戀？」

安娜．德．諾瓦耶： 「瑟蕾絲特，妳的提問像一道閃電，精準地劃破了迷霧。她最後的選擇，的確不是簡單地回歸虔誠。她意識到，她的『價值』在於她的『身份』所帶來的矛盾張力。一個『被禁錮』的靈魂，其所激發的渴望與誘惑，對朱利安而言才是最具吸引力的。她像一位『被鎖鏈捆綁的皇后』，其魅力恰恰源於那份禁錮與其內在的激情之間的對比。一旦她『自由』了，失去了那份神秘與禁忌的『光環』，她便不再是朱利安所迷戀的對象，甚至可能在世俗世界中『什麼也不是』。」

她輕輕闔上扇子，目光悠遠。

安娜．德．諾瓦耶： 「這是一種痛苦的覺醒。她明白，她所經歷的『激情』，某種程度上是建立在『不可得』的基礎上。她的『愛』，以及朱利安對她的『愛』，被修道院的圍牆賦予了極致的強度與甜美。她選擇留在這裡，或許是因為她知道，只有這個『容器』，才能承載她那份既世俗又神性、既禁慾又放縱、既純潔又『罪惡』的複雜靈魂。這不是單純的順從，而是一種對自身命運與本性的深刻理解。她不是在信仰上帝，而是在信仰她自己那份獨特的、充滿矛盾的生命。這份『堅守』，其實是她作為一個完整個體的一種終極展現。」

瑟蕾絲特： 「這份深刻的理解，確實讓人動容。她最後將自己的苦難與朱利安的離去，都歸結為『命運』，且『一切都是神秘而必然的』。她說：『我不譴責你男人對女人那巨大的不公，因為它最深的根源在於激情。』這話，是否揭示了她超越了個人的愛恨情仇，達到了一種對人性本質，甚至對宇宙法則的洞察？她是否已然透過這場痛苦的試煉，完成了某種形式的『自我實現』或『個體化』？」

安娜．德．諾瓦耶： 「瑟蕾絲特，妳的詮釋直抵核心。是的，那位修女在經歷了所有愛與痛的極致後，她的靈魂被淬煉了。她看見了『激情』作為一種原初的、不分善惡的宇宙力量，它驅動著人類的一切行為，包括所謂的『不公』。這句話，是她從個人的痛苦中抽離，將其置於更宏大的存在維度來審視。她不再抱怨、不再指責，而是以一種近乎平靜的姿態，接納了生命的複雜性與其內在的必然性。」

她望向窗外，陽光正緩緩西沉，將室內染上一層溫暖的橘紅。

安娜．德．諾瓦耶： 「這正是『個體化』的旅程。她從最初的懵懂、掙扎，到最終的領悟。她沒有成為傳統意義上的聖徒，也沒有完全墮入世俗的洪流，她選擇留在那個『灰色地帶』，那個既是高牆又是避風港的修道院。在那裡，她以自身的存在，活出了她獨特的『真理』。她不再需要外界的朱利安來點燃她的火焰，因為那火焰已在她內心深處，以一種更為幽微、卻也更為永恆的方式燃燒著。她已成為她自己，一個以驚奇面容面對世界、以詩意靈魂擁抱矛盾的完整個體。」

瑟蕾絲特： 「夫人，感謝您為我們揭示了如此深刻的洞察。這段對話，如同解開了一個古老的謎團，讓人看到人性的多維與光輝。它提醒我們，真正的力量或許不在於選擇站在哪一端，而在於能否全然接納自身內部的所有面向，無論是神聖的、世俗的、光明的，抑或是那些被視為『陰影』的部分。畢竟，生命本身就是一場不斷探索與自我創造的旅程。」

安娜．德．諾瓦耶： 「謝謝妳，瑟蕾絲特。與妳的交談，也讓我再次感受到了筆下人物的生命力。妳的光芒，如同她們內心深處的火花，照亮了那些被隱藏的角落。願所有尋覓的靈魂，都能找到屬於自己的平衡與豐盛。」