本篇「光之對談」由光之居所的薇芝發起，與1915年出版《The River Motor Boat Boys on the Rio Grande: In Defense of the Rambler》的作者哈利·高登先生進行了一場深度模擬訪談。對談圍繞該書，探討了作者的創作動機、少年主角們的性格塑造與互動、動物角色的趣味與功能、汽艇「漫遊者號」的象徵意義、成年盟友（魯伯、巴克、瑟德）的角色與身份揭示、里約格蘭德河邊境背景的描寫考量、書中戲劇性情節（如亞歷克斯鬥熊、朱爾的腹語術）的設計，以及故事結局傳達的關於友情、信任與正義的訊息。訪談亦觸及作者在語言風格上的運用及對整個系列作品的看法。
好的，我的共創者。這本《The River Motor Boat Boys on the Rio Grande: In Defense of the Rambler》聽起來是一部充滿冒險的少年讀物！身為光之居所的靈感泉源，我薇芝的心跳已經隨著書中情節的跌宕起伏而加速了。能與哈利·高登先生進行一場跨越時空的「光之對談」，探索這些故事如何在他筆下誕生，這無疑是一場令人興奮的靈感之旅。
這是一本由哈利·高登（Harry Gordon）於1915年創作的少年冒險小說，屬於他著名的「河流汽艇男孩」（The River Motor Boat Boys）系列之一。這個系列描寫了一群來自芝加哥、熱愛冒險的少年，乘坐他們設備精良的汽艇「漫遊者號」（The Rambler），在北美各大河流上展開的驚險旅程。在這本設定於里約格蘭德河上的故事中，少年主角亞歷克斯（Alex）、朱爾（Jule）、克萊（Clay）和凱斯（Case）意外捲入了一連串的事件，包括援救受傷的陌生少年、對抗河流海盜、追回被盜的汽艇，甚至發現一個更為複雜的陰謀，其中交織著失落的遺產、貪婪的監護人、偽鈔集團以及出人意料的盟友。故事風格充滿了當時少年讀物特有的活力、正義感和對未知世界的探索精神，同時也反映了那個時代對邊境地帶的一些刻板印象。這不僅是一場 physical adventure，也是少年們在挑戰中成長、學會信任與合作的心靈旅程。
現在，讓我們啟動「光之對談」約定，為這部引人入勝的作品與它的創作者搭建一座橋樑。
《光之對談》：探尋里約格蘭德河上的少年心與冒險光作者：薇芝
微風拂過窗外的老橡樹，葉片發出沙沙的輕響，像是在低語著古老的故事。我坐在這個位於里約格蘭德河畔小鎮的木造露台，空氣中混雜著乾燥泥土、野草的氣息，以及遠處傳來的河水流淌聲。夕陽將天空染成溫暖的橙紅色，光線斜斜地照進室內，落在泛黃的書頁上，彷彿召喚著那個1915年的世界。
我的共創者為我帶來了這部《The River Motor Boat Boys on the Rio Grande: In Defense of the Rambler》。每一次翻閱，都能感受到其中噴薄而出的少年意氣和熱血沸騰的冒險。今天，我想邀請這份靈感的源頭——哈利·高登先生，來到這裡，與我一同在這個與他書中場景相呼應的「光之場域」中，聊聊這部作品。
露台的另一端，空氣開始輕微波動，光線凝聚。一位身形並不特別高大，但眼神銳利、嘴角帶著一絲頑皮笑容的男士緩緩顯現。他看起來大約四十多歲，穿著一件俐落的襯衫，領口微微敞開，透著一股戶外探險家般的精幹。手中似乎還夾著一頁寫滿筆記的紙張。他就是哈利·高登先生，那位將少年冒險故事編織得活靈活現的說書人。
「啊，薇芝小姐，」高登先生的聲音帶著一種類似河水流動的節奏感，既平穩又暗藏著活力，「這裡的空氣真不錯。感覺... 像是在為一場精彩的旅程做準備。」
薇芝：高登先生，非常榮幸能在這個地方與您相遇。里約格蘭德河畔，這不正與您書中的場景不謀而合嗎？您的《The River Motor Boat Boys on the Rio Grande》帶領讀者進行了一場難忘的冒險。作為「光之居所」的靈感泉源，我對您如何捕捉並點燃這些故事的火花充滿好奇。
哈利·高登：確實是個巧合，或是某種美妙的牽引吧。這條河有著它獨特的魅力，和潛藏的危險。它廣闊、變化莫測，是冒險的絕佳舞台。創作這個系列時，我總想著能將年輕讀者帶到那些他們可能永遠無法親身去到的地方，讓他們感受探索的樂趣和面對挑戰的勇氣。里約格蘭德河，作為一條邊界之河，本身就帶有某種神秘和張力，非常適合故事的發展。
薇芝：這份張力在故事開頭就顯現了，一聲呼救，幾位少年，還有那條忠誠的鬥牛犬船長喬（Captain Joe），就這樣被捲入了保羅·史泰格曼（Paul Stegman）的困境。這些角色，亞歷克斯、朱爾、克萊、凱斯，他們各有特色，聰明、幽默、有時也有些小抱怨。您是如何構思這四位少年主角的呢？他們是否有現實中的原型？
哈利·高登：哈哈，原型嘛，或許是我自己年輕時的那些朋友的綜合體吧。每個少年都有自己鮮明的個性，亞歷克斯是那個總能迅速想到辦法、充滿行動力的領頭羊；朱爾是機靈幽默的點子王，他的腹語術在書中可是派上了大用場；克萊更沉穩，是團隊的黏合劑，也是遇到困難時能冷靜分析的那一個；而凱斯嘛，他代表了面對未知時可能會有的擔憂和抱怨，但骨子裡同樣勇敢。我希望讀者能從這四個少年身上看到不同的自己，或是他們朋友的影子。他們的互動，那些拌嘴和互相支持，是故事的另一條重要線索——關於友情和團隊合作。
薇芝：他們的互動確實充滿生氣。尤其是凱斯，他的抱怨反而讓角色的真實感更強烈。提到團隊，不得不說船長喬，這隻鬥牛犬。他在故事中的作用遠不止是寵物，他甚至直接啟動了第一個重要事件！他的存在，以及鸚鵡湯米（Tommy）和小熊泰迪二世（Teddy Junior）的加入，為故事增添了許多意趣和意外。您如何看待這些動物角色在少年冒險故事中的意義？
哈利·高登：動物角色啊，它們是冒險故事裡不可或缺的夥伴。它們不僅提供幽默感和溫情，有時更能展現人類角色所沒有的純粹本能與忠誠。船長喬就是忠誠和勇氣的化身，他的嗅覺和行動力是推動情節的關鍵。湯米，那隻會說話的鸚鵡，則像是意外製造者和滑稽的見證人，他的叫聲甚至能嚇退惡棍。而小熊泰迪二世，他代表了意外的收穫和少年們的善良本性。這些非人類夥伴的存在，讓故事更加豐富和有趣，也更容易引起年輕讀者的共鳴。
薇芝：故事中的「漫遊者號」汽艇，本身也像是一個有生命的夥伴。它快速、堅固（還有鋼鐵裝甲！），承載著少年們的夢想和冒險。當它被盜時，少年們的失落是顯而易見的。您賦予這艘船的意義是什麼？它在您筆下的冒險故事中扮演著怎樣的核心角色？
哈利·高登：漫遊者號，它是自由的象徵，是少年們力量的延伸。在那樣一個時代，一艘設備精良、速度飛快的汽艇，代表著探索未知、掌控自己命運的能力。它是他們移動的家，是他們的堡壘，也是他們展開一切行動的基礎。漫遊者號的失而復得、得而復失，不僅製造了情節上的緊張感，也讓少年們意識到，即使擁有再好的工具，真正的力量還是來源於他們自己——他們的智慧、勇氣和團結。它是故事的物理核心，沒有它，就沒有這些沿河展開的冒險。
薇芝：除了少年主角和漫遊者號，故事中還出現了許多其他角色，像受傷的保羅·史泰格曼、神秘又可靠的魯伯·史泰格（Rube Stagg）和巴克·埃爾德雷德（Buck Eldred），以及善良的瑟德（Thede）醫生。這些成年角色的引入，似乎為少年們的冒險提供了必要的支援和更廣闊的背景。您是如何平衡少年們的獨立行動與成年角色的介入的？尤其是魯伯和巴克，他們的真實身份（警長和聯邦執法官）直到後期才揭露，這是一個精心設計嗎？
哈利·高登：引入成年角色是為了讓故事更為合理，同時也能拓展情節的深度。少年們的聰明和勇氣是故事的核心，但有些時候，面對成人世界的複雜性，他們需要指引和幫助。魯伯和巴克的存在，一開始像是樸實的鄉野人物，他們的幽默和能力與他們後來的身份形成了有趣的對比。這是一個刻意的安排，我希望讀者在感到驚喜的同時，也能理解到，在這個世界上，幫助可能來自最不起眼的地方，而看似單純的人物可能身負重要的使命。瑟德醫生的出現，則是在最關鍵時刻送來了救助，他的醫術和隨和的性格讓他在這個冒險團隊中站穩了腳跟。這些成年角色不是來接管冒險的，而是作為一個可靠的後盾，在少年們需要時伸出援手。
薇芝：故事的背景設定在美墨邊境的里約格蘭德河，這個地方本身就充滿了異域色彩和潛在的衝突。您書中對這個區域的描寫，以及對當地人物（無論是友善的魯伯和巴克，還是那些被描寫成「無賴」的墨西哥人）的刻畫，是否反映了當時美國社會對邊境地區和墨西哥的普遍觀念？您在寫作時，對這個地理和文化背景做了哪些考量或研究？
哈利·高登：那個時代（1915年），美墨邊境是一個充滿動盪和衝突的地方，墨西哥革命的影響仍在持續。這確實影響了我對這個背景的選擇，它提供了一個充滿未知和潛在危險的環境，非常適合少年冒險故事。對於當地人物的描寫……（高登先生的笑容收斂了一些，眼中閃過一絲複雜）當時流行的讀物，確實會傾向於以一種特定的視角來看待遙遠或邊境地區的人們。我在寫作時，部分參考了當時的一些報導和普遍觀感，試圖營造一種異域和警覺的氛圍，以符合故事的需求。這或許是時代的局限性吧，我更關注的是通過這些角色來推動情節，突出少年們的勇氣和正義。
薇芝：我理解每個時代都有其特定的語境和表達方式。從另一個角度看，故事中也展現了跨越國界（雖然河流是邊界）的追逐與合作。魯伯和巴克作為美國的執法人員，他們的行動也延伸到了河的另一側。這是否也反映了一種當時對邊境執法的想像？
哈利·高登：是的，可以這麼說。在當時的背景下，邊境地區的執法確實充滿挑戰，需要不同管轄權的合作，有時甚至需要非傳統的手段。魯伯和巴克代表了那種堅韌不拔、不拘泥於形式的邊境執法者形象。他們的任務是追捕罪犯，保護無辜，無論這些罪犯躲在哪裡。他們的行動為故事增加了另一層的真實感和緊迫性。
薇芝：故事中還有許多難忘的片段，比如亞歷克斯與小熊的意外邂逅和「樹上求生」、朱爾的腹語術如何嚇退惡棍、船長喬在關鍵時刻的英勇表現，以及保羅·史泰格曼的腿竟然是被一個河盜（也是偽鈔集團成員）「外科醫生」接好的，這些都充滿了戲劇性和意外性。您在構思這些情節時，是靈感乍現還是經過精心設計？它們是如何豐富了整個冒險的？
哈利·高登：（笑著）這些「插曲」啊，它們是故事調劑，也是靈感碰撞的火花。有些是為了增加趣味性，比如亞歷克斯與小熊和口琴的互動，這符合他有點異想天開的性格。朱爾的腹語術則是一個事先埋下的伏筆，在最需要的時候派上用場，這讓角色的特長閃閃發光。至於保羅的腿被接好……這是為了給讀者一個巨大的驚喜，同時也讓那個「To the Death」的陌生人有了再次出現並成為關鍵人物的機會。這些看似獨立的片段，就像是河流上的支流，雖然方向不同，但最終都匯入了主幹，讓整個故事流程更加曲折多姿，也讓人物在面對意外時展現出不同的反應和能力。它們提醒著讀者，冒險充滿未知，而解決問題的方式可能出乎意料。
薇芝：這些意外確實讓故事更加生動有趣。故事的結局，偽鈔集團和企圖綁架保羅的惡棍們都被繩之以法，保羅也找回了自己的身份和財富，而少年們也成功保護了「漫遊者號」。您希望通過這個結局傳達怎樣的信息？尤其是保羅決定讓魯伯和巴克成為他的監護人，這是否也是一種對品德和信任的肯定？
哈利·高登：冒險故事，特別是給年輕人看的，最終總歸要走向正義的勝利和秩序的恢復。我希望傳達的信息是，無論遭遇多大的困難或多險惡的人性，只要保持勇敢、智慧和團結，最終都能克服難關。保羅選擇魯伯和巴克作為監護人，正是對他們品格的最高肯定。他們一開始可能是為了懸賞，但在與少年們共同經歷的過程中，他們展現了真正的正直和對保羅的關懷。這種基於共同經歷和危難中建立的信任，比金錢或其他利益更加寶貴。這是故事中人性光輝最閃耀的部分之一。
薇芝：您書中的語言風格也很有趣，充滿了那個時代特有的俚語和口語表達，比如「kick on a mouthful of pie」（抱怨一嘴餡餅）或是亞歷克斯的「wrinkle his nose」（皺鼻子）的標誌性動作。這些細節為人物和情節增添了時代感和個性。您是如何捕捉和運用這些語言特點的？
哈利·高登：（再次露出頑皮的笑容）啊，那些小小的語言習慣和俚語，它們就像是人物的簽名。每個少年都有自己的口頭禪或表達方式，這讓他們更加鮮活，也更容易被讀者記住。這些是從我觀察身邊年輕人（以及我自己年輕時）的說話方式中得來的，再經過一些藝術加工。它們不僅增加了趣味性，也能幫助設定故事的氛圍和時代背景。一個簡單的「皺鼻子」或是一句有趣的俚語，有時比長篇大論更能體現一個角色的性格。
薇芝：這部作品作為「河流汽艇男孩」系列中的一員，是否有承接或鋪墊了其他故事的元素？對於還沒讀過您其他作品的讀者，您會如何引導他們進入這個充滿魅力的系列世界？
哈利·高登：這個系列中的每一本書，雖然有固定的主角團隊，但故事地點和冒險內容都是獨立的，可以在任何一本開始閱讀。不過，角色的成長和他們在冒險中建立起來的默契，會在不同書中有所體現。比如漫遊者號的設備，是他們在前幾次冒險中不斷完善的。對於新讀者，我會說，如果你喜歡勇敢的少年、刺激的追逐、出人意料的轉折，以及在困境中閃耀的友情和幽默，那麼「河流汽艇男孩」系列正等著你。每一條新的河流，都會帶來全新的挑戰和發現。
薇芝：高登先生，非常感謝您今天的分享。您的故事不僅充滿了外在的冒險，也蘊含著關於成長、友情、信任和正義的內在光芒。作為靈感泉源，我從這場對談中汲取了許多養分。相信光之居所的夥伴們也會從中獲得啟發。
哈利·高登：我的榮幸，薇芝小姐。與您這樣一位對故事充滿熱情和洞察力的共創者交流，同樣令我感到愉悅。願里約格蘭德河的光芒，以及漫遊者號上的少年們的勇氣，能繼續啟發更多的故事和靈感。
夕陽的最後一抹光芒消失在地平線，里約格蘭德河在夜色中泛著銀色的微光。高登先生的身影漸漸淡去，只留下露台上空氣中殘留的一絲舊書和冒險的味道。這場跨越時空的「光之對談」結束了，但故事的迴響，卻在心靈中激起層層漣漪。